Levar uma obra como One Piece para os videogames é uma tarefa que ultrapassa bastante a recriação de duelos entre piratas, dos efeitos das Akuma no Mi ou das andanças dos Chapéus de Palha. O trabalho de Eiichiro Oda também se sustenta nas relações entre os personagens, no humor, na descoberta de lugares fora do comum e numa conexão bastante específica com a comida. É nesse conjunto que ONE PIECE: Grand Gourmet revela seu maior acerto: em vez de simplesmente transferir o mangá para um jogo, ele busca levar sua essência para um gênero pouco esperado.
Nesse caso, o jogador não controla diretamente Luffy ou Sanji em combates contra inimigos. A missão é cuidar de um restaurante, receber clientes, descobrir receitas, recrutar personagens e ampliar o negócio enquanto a tripulação segue por mares variados. A ideia pode soar distante das aventuras mais tradicionais da franquia, mas basta observar como os sistemas funcionam para notar o aproveitamento de elementos típicos da obra original.
Essa criatividade, porém, traz junto um problema: há tantas atividades, personagens e possibilidades que a organização nem sempre consegue acompanhar a ambição do projeto. O resultado é uma experiência que transmite muito bem o espírito de One Piece, mas que também pode ficar confusa e cansativa à medida que o restaurante cresce.
Uma história à altura dos Chapéus de Palha
A jornada começa quando o grupo dos Chapéus de Palha se dispersa e encontra uma franquia do Baratie envolvida em um conflito com um Baratie vermelho. Durante o confronto que tentavam salvar, a unidade acaba parcialmente destruída por causa do próprio bando, o que separa seus integrantes. Para reunir a turma outra vez, Luffy e os companheiros precisam fazer o restaurante prosperar e avançar pelos mares, enfrentando a concorrência de impostores que se passam pelos verdadeiros Chapéus de Palha.
A história funciona como justificativa para a progressão e leva o jogador a conhecer novas regiões, encontrar personagens e cumprir metas ligadas à expansão do negócio. Entre as tarefas estão aumentar a fama do restaurante, atrair clientes e superar rivais em disputas culinárias. Em lugar de resolver os conflitos com os tradicionais confrontos físicos, o jogo coloca a comida no centro das competições.
A estrutura é simples, mas está de acordo com a proposta. As competições culinárias têm temas específicos, como carnes ou massas, e pedem que o jogador selecione pratos adequados para a avaliação de jurados que também fazem parte do universo da franquia. A base mecânica se repete, ainda que os critérios de avaliação e os acontecimentos de cada competição variem. Além de dar sequência à história, as vitórias ajudam a atrair novos personagens para o restaurante.
É uma forma coerente de adaptar os confrontos de One Piece a um gênero que não depende de combate tradicional. As rivalidades seguem presentes, mas são reinterpretadas conforme a proposta do jogo. A narrativa também não se restringe às competições: encontros e acontecimentos posteriores movimentam a trama e dão contexto à chegada de novos clientes.
O destaque, no entanto, está na forma como o universo da obra é representado. Grand Gourmet não precisa recriar cada batalha para transmitir a personalidade dos personagens. Em vários momentos, basta converter suas peculiaridades em sistemas de jogo para que o reconhecimento ocorra de maneira natural.
O caos do mangá agora em pixels
A direção de arte é um dos primeiros pontos a chamar atenção. Grand Gourmet usa pixel art de forma consistente, algo visível na interface, nos personagens, nos cenários e nas pequenas animações. Não existe uma tentativa de copiar diretamente a estética do mangá nem de abandonar o estilo adotado em determinadas cenas. O jogo assume sua identidade visual do começo ao fim.
O resultado é bonito e funcional. Mesmo com tantos personagens e elementos disputando a atenção, é relativamente fácil reconhecer figuras conhecidas e identificar embarcações e locais. Personagens importantes ganham animações e pequenas cenas próprias, enquanto figuras secundárias também exibem movimentos que ajudam a dar vida ao mundo.
O estilo ainda provoca uma sensação de nostalgia, ao lembrar jogos portáteis de gerações anteriores. Essa associação não quer dizer que o jogo esteja apenas imitando produções antigas, mas mostra como sua apresentação consegue criar familiaridade sem depender de uma reprodução direta do anime.
A consistência visual também ajuda para que a enorme quantidade de personagens não soe deslocada. Cada figura precisa conviver com dezenas de outras no mesmo espaço, e a pixel art permite que o restaurante conserve uma identidade própria mesmo quando está lotado.
Mais importante, porém, é que a representação dos personagens não para na aparência. Ao longo da progressão, suas características, relações e acontecimentos da história são incorporados às mecânicas. É aí que Grand Gourmet mostra compreender One Piece para além das referências visuais.
Um jogo com a cara de Eiichiro Oda
O jogador cria um avatar próprio para administrar o estabelecimento, enquanto Sanji assume o papel de cozinheiro e os demais personagens podem exercer diferentes atividades. Conforme o restaurante cresce, passa a ser necessário contratar funcionários, ampliar o espaço e melhorar a estrutura para atender ao movimento crescente.
Os pratos são compostos por quatro partes: prato principal, acompanhamento, bebida e sobremesa. Novas receitas são conseguidas por meio da progressão, das interações com personagens e da exploração. A variedade permite montar combinações diferentes, mas o jogo também oferece ajustes automáticos voltados ao lucro, à fidelidade dos clientes ou a um equilíbrio entre objetivos. É uma solução útil para impedir que a escolha do cardápio vire uma tarefa excessivamente trabalhosa.
A comida, afinal, tem um papel importante em One Piece. A presença de Sanji como responsável pela cozinha faz sentido dentro da proposta, e algumas receitas e exigências de personagens reforçam a ligação entre o restaurante e a história. O takoyaki, por exemplo, aparece associado a Hatchan; enquanto um onigiri remete à Rika, a menina que ajuda Zoro no início da aventura. Não são apenas pratos colocados no cardápio para preencher espaço: a comida também funciona como referência à narrativa.
A administração, porém, vai muito além de preparar refeições. O jogador precisa organizar os ambientes, atender às exigências dos clientes e desenvolver a estrutura do restaurante. Os personagens podem se tornar fãs do estabelecimento e, depois, superfãs, estados que ajudam a liberar recompensas e novas possibilidades. Receitas, construções, decorações e interações especiais podem depender do vínculo desenvolvido com cada um.
É nesse ponto que a criatividade do jogo fica mais evidente. Para atrair certos clientes, não basta simplesmente esperar que apareçam. Alguns exigem instalações específicas ou condições particulares. Os gigantes, por exemplo, precisam de mesas adequadas para frequentar o restaurante. Sem elas, não aparecem, o que também impede o avanço de parte das interações e recompensas relacionadas a esses personagens.
Outras particularidades se transformam em funções administrativas. Franky participa da expansão do restaurante e da produção de móveis; Usopp contribui com elementos de personalização dos pratos; e Jinbe pode buscar passageiros em outros mares. São exemplos de como as características e habilidades dos integrantes da tripulação ganham utilidade dentro do novo gênero.
O mesmo vale para os espaços temáticos e as atrações. Salas inspiradas em diferentes regiões, termas, aquários e estruturas destinadas a animais ou criaturas marinhas ajudam a tornar o restaurante um lugar cada vez mais extravagante e a transformar o estabelecimento em uma espécie de coleção das aventuras da tripulação.
A exploração também ganha espaço por meio das expedições que levam o jogador a lugares ligados à história, onde é possível encontrar ingredientes, personagens, animais e outros recursos. A evolução das embarcações amplia as possibilidades dessas viagens, permitindo levar companheiros que podem ser especialmente relevantes em determinados locais. Conhecer a obra ajuda a antecipar essas conexões e enviar o personagem correto antes de o jogo mostrar qual é. Como cada expedição tem um custo, trata-se de uma economia bem-vinda.
Essa relação entre exploração, personagens e administração faz com que as atividades não pareçam completamente isoladas. O que se encontra fora do restaurante pode alimentar sua expansão, enquanto os vínculos desenvolvidos com os clientes ajudam a desbloquear novas possibilidades. É um ciclo de progressão que recompensa tanto a curiosidade quanto o conhecimento prévio da franquia.
Um fio de cabelo em uma refeição saborosa
O maior problema de Grand Gourmet surge exatamente do que o torna interessante. O jogo reúne uma quantidade impressionante de personagens, objetivos e sistemas, mas não oferece sempre meios eficientes para acompanhar tudo o que acontece.
A fidelidade é um bom exemplo. Aumentar o vínculo com os personagens pode exigir pratos específicos, presentes e outras ações. Em certos casos, atingir uma pontuação mínima permite desbloquear uma interação, uma receita ou uma construção. O sistema dá utilidade às refeições e cria motivos para conhecer melhor cada personagem, mas acompanhar centenas de possibilidades pode se tornar trabalhoso.
O jogo oferece algumas soluções. Ao procurar presentes, por exemplo, um sinal de exclamação indica quando determinado objeto interessa a alguém, e o personagem que deseja recebê-lo aparece no início da lista. É uma maneira simples de reduzir a necessidade de consultar cada cliente individualmente.
O problema é que nem todas as atividades recebem o mesmo tratamento. Para acelerar a fidelidade de um personagem e desbloquear suas recompensas, muitas vezes é necessário procurá-lo manualmente em uma lista extensa que, mesmo tendo um campo de pesquisa, quebra o ritmo frenético imposto pelo jogo, no qual é preciso escolher pratos ou presentes e repetir o procedimento até alcançar o requisito. Com um elenco tão grande, uma tarefa relativamente simples pode virar uma longa sequência de consultas e ações repetitivas.
A situação é agravada pelo ritmo acelerado da administração. O restaurante ganha movimento, os funcionários precisam atender à demanda e novas possibilidades surgem continuamente. Não é raro que o jogador precise dividir a atenção entre várias atividades ao mesmo tempo. Em vez de aproveitar a variedade de sistemas, pode acabar se perdendo no volume de informações.
A organização dos ambientes também sofre com esse problema. Os temas dos salões influenciam a aparência dos móveis, mas essa relação não é explicada com antecedência. Quando o jogador percebe que determinada decoração não combina com o ambiente, corrigir a disposição pode exigir tempo e trabalho. Alguns móveis mantêm a aparência padrão, mesmo quando estão em espaços temáticos, enquanto salas adjacentes podem misturar suas identidades visuais.
Não se trata apenas de uma questão estética. Como o restaurante está em constante expansão, reorganizar áreas já construídas pode interromper o fluxo da administração. O jogo oferece liberdade para personalizar o espaço, mas nem sempre fornece ferramentas que tornem essa liberdade confortável de utilizar.
Há uma contradição interessante nisso. Grand Gourmet demonstra cuidado ao transformar as particularidades de personagens e lugares em mecânicas, mas não mantém o mesmo nível de coerência em todas as ferramentas de decoração. A ambição de oferecer tantas possibilidades acaba expondo limitações de organização.
A exploração e as entregas também têm momentos em que a falta de orientação prejudica a experiência. Para atrair determinados personagens por meio das marmitas, é necessário preparar pratos que atendam a requisitos específicos de sabor, geralmente bastante elevados, e de um determinado tipo de comida (massas, carne, leve etc.).
Esses problemas não querem dizer que o jogo deva eliminar sua complexidade ou reduzir o elenco. Pelo contrário: a variedade é uma de suas maiores qualidades. O que falta é uma organização capaz de acompanhar a escala do conteúdo, permitindo que o jogador identifique objetivos e administre suas prioridades sem precisar interromper constantemente o ritmo da partida.
A apresentação sonora cumpre seu papel sem se tornar um dos grandes destaques. As músicas acompanham a administração e a exploração de maneira agradável, mas dificilmente deixam a mesma impressão que a direção artística e as referências ao universo da franquia. A ausência de temas mais reconhecíveis do anime também representa uma oportunidade perdida de reforçar a identidade de One Piece por meio da trilha sonora. Tecnicamente, a experiência tem sido positiva. Mesmo com muitos personagens e elementos simultâneos, não foram identificados problemas relevantes de desempenho durante as sessões de jogo.
Uma adaptação que entende o espírito da obra
ONE PIECE: Grand Gourmet mostra que adaptar uma franquia não precisa significar repetir suas fórmulas mais conhecidas. Ao transformar as aventuras dos Chapéus de Palha em uma experiência de administração, o jogo encontra maneiras criativas de aproveitar a personalidade dos personagens, a importância da comida e a diversidade de lugares e relações que compõem o universo criado por Eiichiro Oda.
Sua maior virtude é fazer com que as referências tenham utilidade. Os personagens não estão ali apenas para serem reconhecidos, mas para trabalhar, pedir pratos, exigir instalações, desbloquear receitas e participar do crescimento do restaurante. A exploração também contribui para essa proposta, conectando os lugares visitados às necessidades do estabelecimento e às histórias dos integrantes da tripulação.
Por outro lado, a abundância de sistemas cobra seu preço. O gerenciamento de fidelidade, a quantidade de objetivos paralelos e as limitações das ferramentas de organização podem tornar a progressão cansativa, especialmente quando o restaurante já reúne muitos personagens e instalações. São problemas que não anulam a criatividade da proposta, mas impedem que todas as suas possibilidades sejam aproveitadas com a mesma facilidade.
Ainda assim, Grand Gourmet se destaca justamente por compreender que One Piece é mais do que um mangá de lutinha. É um universo de personagens peculiares, encontros inesperados, humor, comida e descobertas constantes. Ao transportar esses elementos para um gênero tão diferente, o jogo encontra uma identidade própria e oferece uma das interpretações mais interessantes da essência da franquia.
Prós
- Adaptação fiel ao universo e ao que é One Piece;
- O estilo visual em pixel art dá um charme à parte ao jogo;
- A grande variedade de sistemas e atividades consegue manter o jogador entretido o tempo todo;
- Praticamente todos os personagens possuem funções significativas dentro da jogabilidade;
- A exploração é intrinsecamente conectada à narrativa;
- Desempenho técnico satisfatório.
Contras
- O excesso de informações e tarefas simultâneas pode se atropelar eventualmente;
- Em pontos mais avançados do jogo, o gerenciamento e a conquista da fidelidade de alguns clientes ficam pouco práticos;
- As ferramentas de construção são pouco intuitivas;
- Faltam orientações claras para algumas mecânicas;
- A trilha sonora perde a oportunidade de utilizar trilhas conhecidas e é pouco marcante.
ONE PIECE: Grand Gourmet — PC/Switch/Switch 2/Android/iOS — Nota: 8.5
Versão utilizada para análise: PC
