Com a marca dos primeiros cem dias do ano, surge a oportunidade para uma primeira lista dos melhores filmes de 2026. A regra é clara: só entram títulos que tiveram estreia comercial no Brasil, seja nos cinemas ou nas plataformas de streaming, a partir do dia 1º de janeiro. Por essa razão, a seleção inclui obras originalmente lançadas no exterior em 2025 ou que foram exibidas pela primeira vez em festivais no ano anterior.
O critério adotado foi o afetivo: foram escolhidos os filmes que realmente conquistaram, independentemente dos prêmios recebidos, do sucesso de bilheteria, das polêmicas geradas ou da aclamação de outros críticos. A ordem de apresentação é puramente alfabética.
53 Domingos (2026)
Dirigido por Cesc Gay, esta comédia dramática adapta uma peça escrita pelo próprio cineasta espanhol. No papel de Carolina, a atriz Alexandra Jiménez funciona como guia do espectador, bússola moral e uma observadora mais ou menos distante: a personagem namora há cinco anos um dos três irmãos de uma família que não consegue acertar os ponteiros. O trio falha sucessivamente nas tentativas de se reunir para decidir o destino do pai, que tem 86 anos, mora sozinho e já começou a apresentar sinais de senilidade.
O namorado de Carolina é Julián, interpretado por Javier Cámara, um ator que atravessa uma crise profissional. Por ser menosprezado por Víctor, o irmão rico, e pela irmã certinha Natalia, os diálogos, gestos e olhares revelam atritos e mágoas familiares, sem apostar em uma trama mirabolante, mas nas coisas comezinhas do cotidiano. O filme está disponível na Netflix.
Ato Noturno (2025)
Dirigido por Filipe Matzembacher e Marcio Reolon, este suspense erótico rodado em Porto Alegre conquistou quatro troféus no Festival do Rio. Os personagens principais são um ator e um político que vivem um caso em sigilo enquanto buscam ascender em suas carreiras. Matias persegue a oportunidade de estrelar uma grande série, enquanto Rafael, candidato a prefeito, sobe nas pesquisas.
O elemento extra de tensão é o tesão pelo sexo em lugares públicos, com cenas que combinam sedução e ameaça, realçadas pela direção de fotografia de Luciana Baseggio. O filme está disponível para aluguel na Apple TV, Google Play e YouTube.
Blue Moon: Música e Solidão (2025)
Dirigido por Richard Linklater, o filme traz Ethan Hawke, indicado ao Oscar, no papel do letrista Lorenz Hart. A trama se passa na noite de 31 de março de 1943, quase toda ambientada dentro do restaurante Sardi’s, em Nova York, onde Hart afoga as mágoas após a estreia do novo musical de seu antigo parceiro.
Por meio de diálogos que misturam ironia e melancolia, o protagonista exibe seu egocentrismo, arrogância, solidão e inseguranças, além de lidar com sua sexualidade e problemas com a bebida. O filme está disponível para aluguel na Amazon Prime Video, Apple TV, Google Play e YouTube.
Cinco Tipos de Medo (2025)
Dirigido por Bruno Bini, foi o grande ganhador do Festival de Gramado em 2025. Este suspense ambientado em Cuiabá lista cinco grandes medos, cada um ilustrado por uma cena que mostra os cinco personagens principais: uma enfermeira desempregada, um chefe do tráfico, uma policial, um advogado e um jovem violinista.
O ponto de partida é um ataque a tiros à casa do violinista. A partir daí, a narrativa faz pequenos recuos no tempo para mostrar como as cinco trajetórias se conectam e se chocam, refletindo sobre a violência urbana. O filme está em cartaz nos cinemas.
A Cronologia da Água (2025)
No primeiro longa-metragem como diretora, Kristen Stewart adapta o livro de memórias da escritora Lidia Yuknavitch, interpretada por Imogen Poots. A protagonista e sua irmã sofriam abuso sexual do pai na infância, encontrando na natação uma forma de sobreviver.
Stewart abre mão da linearidade, apostando em uma estrutura fragmentada para retratar os vaivéns da memória e a persistência do trauma. A filmagem com película de 16 milímetros empresta textura às imagens. O filme está em cartaz na Sala Paulo Amorim.
(Des)controle (2025)
Dirigido por Rosane Svartman e Carol Minêm, o filme apresenta Carolina Dieckmann como Katia Klein, uma autora de livros infantojuvenis que atravessa uma turbulência. Sobrecarregada pela pressão da editora, problemas no casamento e a responsabilidade com a família, seus 15 anos de sobriedade estão à beira de um abismo.
Embora o contexto sugira um drama intenso, o filme é parcimonioso no uso da música e se permite momentos leves, retratando uma jornada de autodestruição guiada pela dependência do álcool. Está em cartaz no Cinesystem do Bourbon Country e disponível no Telecine.
Devoradores de Estrelas (2026)
Dirigido por Phil Lord e Christopher Miller, esta adaptação do romance de Andy Weir traz Ryan Gosling como Ryland Grace, um professor que acorda de um coma em uma nave espacial, sendo o único sobrevivente de uma missão para salvar a Terra.
A narrativa alterna presente e passado enquanto o personagem monta o quebra-cabeças de sua memória. A mistura equilibrada de ficção científica, aventura, suspense, drama e comédia sustenta as duas horas e meia de duração. O filme está em cartaz nos cinemas.
O Drama (2026)
Dirigido por Kristoffer Borgli, o filme apresenta Zendaya e Robert Pattinson como um casal na semana dos preparativos finais para o casamento. O que parece uma comédia romântica comum logo revela tensões que abalam o relacionamento.
O cineasta, conhecido por filmes como “Doente de Mim Mesma”, embaralha o real e o imaginado, explorando temas como a cultura do cancelamento e criando um clima de constante desconforto. O filme está em cartaz nos cinemas.
Extermínio: O Templo dos Ossos (2026)
Dirigido por Nia daCosta, esta sequência direta de “Extermínio: A Evolução” segue o menino Spike, salvo dos zumbis pelo grupo liderado pelo satanista Jimmy Crystal, interpretado por Jack O’Connell. Em contraste, o médico Ian Kelson, vivido por Ralph Fiennes, usa a ciência para tentar estabelecer uma ponte com os infectados.
Embalado por canções de bandas como Duran Duran e Radiohead, o filme alterna momentos de pavor com sequências bucólicas. Está disponível na HBO Max.
Marty Supreme (2025)
Dirigido por Josh Safdie, esta comédia dramática é livremente inspirada na trajetória do campeão de tênis de mesa Marty Reisman. Timothée Chalamet interpreta Marty Mauser, um personagem egoísta, narcisista e inescrupuloso que trabalha como vendedor de sapatos enquanto compete profissionalmente.
Sua jornada para se tornar o número um inclui uma variedade de coadjuvantes, em uma montanha-russa de acidentes e desvios pilotada com maestria pelo diretor. O filme está disponível para aluguel na Amazon Prime Video, Google Play e YouTube.
Se Eu Tivesse Pernas, Eu te Chutaria (2025)
Dirigido por Mary Bronstein, o filme mescla comédia amarga, toques de terror e clima sufocante. Rose Byrne interpreta Linda, uma psicóloga e mãe sempre exausta, que precisa lidar com o transtorno alimentar da filha, a ausência do marido e uma série de problemas acumulados.
A câmera fica concentrada nas expressões da atriz, transmitindo a rotina infernal da personagem. Mesmo diante do caos, o filme nunca cai no dramalhão, mantendo sempre um elemento de comédia. Está disponível no Telecine.
Sirât (2025)
Dirigido por Oliver Laxe, o filme acompanha a busca de um pai, interpretado por Sergi López, por sua filha desaparecida. A jornada angustiante pelo deserto do Saara, em meio a um contexto de guerra e ao lado de um grupo de festeiros, é uma experiência sensorial e chocante.
A obra fala sobre a barbárie e o niilismo do mundo contemporâneo, mas também sobre a criação de vínculos e a necessidade humana de conexão, especialmente nas horas ruins. O filme estreia no Telecine.
A Voz de Hind Rajab (2025)
Dirigido por Kaouther Ben Hania, o filme reconstrói a história devastadora de uma menina palestina de cinco anos, única sobrevivente de um ataque. A trama se passa nas salas de atendimento de emergência da Sociedade do Crescente Vermelho Palestino, concentrando-se nos telefonemas dos voluntários.
A concatenação entre ficcionalização e documental é extremamente bem-feita, ampliando o impacto emocional. O filme está disponível no canal Filmelier+ do Amazon Prime Video.
Kill Bill: The Whole Bloody Affair (2025)
Dirigido por Quentin Tarantino, esta reedição especial nos cinemas brasileiros reúne “Kill Bill: Vol. 1” e “Kill Bill: Vol. 2” com uma sequência inédita em estilo anime e um curta-metragem após os créditos. A saga de vingança da Noiva, personagem imortalizada por Uma Thurman, é revisitada na tela grande. Ainda não há previsão de estreia no streaming.
